2 Ноября 2016 года - Встреча с Е. Купровской-Денисовой

Встреча с Е. Купровской-Денисовой – знакомство с поздними произведениями Э. В. Денисова

Вот уже на протяжении многих лет по инициативе Томского музыкального колледжа имени Э.В Денисова в Томске проходят мероприятия, посвященные памяти этого выдающегося композитора. Не стал исключением и 2016 год. В город пришел IV Международный фестиваль современной музыки имени Эдисона Денисова.

    Открытию фестиваля предшествовала встреча с Екатериной Купровской-Денисовой (Франция). Это интереснейший человек – музыковед, пианистка, кандидат искусствоведения, лектор, доктор музыковедения Университета Сорбонна-Париж, вдова композитора, занимается изучением и пропагандой творчества Э. Денисова, является президентом ассоциации «Друзья Эдисона Денисова». Встреча прошла 2 ноября в Хрустальном зале Томского музыкального колледжа, где музыковед представила произведения Э. Денисова, созданные им в последние два года жизни. 

   Из шестнадцати последних произведений, созданных в парижский период жизни прозвучали фрагменты сочинений, представляющих квинтэссенцию творчества композитора. Ассоциативная связь музыки и живописи, широко представленная в произведениях Денисова, нашла отражение и среди последних произведений, в частности, в вокальном цикле на стихи Жана Маю «Архипелаг снов»для сопрано, флейты, виброфона и фортепиано. Показанный фрагмент продемонстрировал типичный для Денисова лирический стиль. Эту же тему связи музыки и живописи продолжило следующее произведение «Женщина и птицы. Приношение Хуану Миро», в котором, по словам Е. Купровской, есть некоторые аллюзии с работами Миро, например тема ветра, вообще проходящая красной нитью через творчество Э. Денисова. Вообще следует отметить умение музыковеда немногословно, но точно передать главную мысль, характеризуя то или иное произведение. 

   Представляя сонату для саксофона и виолончели, Е. Купровская буквально в нескольких словах обрисовала ситуацию проникновения джаза во Францию после Второй мировой войны. Эти факты потребовались, чтобы пояснить джазовые аллюзии в сонате и напомнить о роли джазовой темы в творчестве Э. Денисова.

   Из двух последних концертов, созданных в 1994-1995 годах для флейты и арфы (первый) и флейты и кларнета (второй) с оркестром, Е. Купровская остановилась на первом. Она отметила, что флейта была одним из самых любимых инструментов Э. Денисова, поэтому для нее написано большое количество произведений. Концерт для флейты и арфы написан для моцартовского состава оркестра – струнные, два гобоя и две валторны. Прозрачность и легкость оркестровки как нельзя точно характеризуют не только позднее творчество композитора, но и весь его стиль (сравнение с Моцартом всегда отмечалось музыковедами при анализе творчества Э. Денисова). При этом Е. Купровская подчеркнула, что в последних сочинениях, как и в этом концерте, происходит очищение от всего лишнего, от многословности прежней музыки.

   Термин «многословность» используется Е. Купровской по отношению к различным произведениям композитора. Среди последних творений музыковед называет и многословное, к которым относит «Шесть пьес» для медных и ударных, создававшихся сразу в расчете на конкретного исполнителя –  ансамбля ударных инструментов Марка Пекарского. В произведении поднимается тема смерти, катастрофы, которая не была нова для композитора, но в последние годы особенно остро ощущалась музыкантом (чему были объективные причины). 

   Закончилась встреча презентацией книг 2016 г., подаренных музыкальному колледжу – «На пределе звука. Эстетика перенасыщения в музыке XXI века», автор Е. Купровская и «В высоте небес. О музыке Эдисона Денисова». Сборник статей к 85-летию со дня рождения, изданный Московской государственной консерваторией по материалам научной конференции. 

Е.В. Тюрикова